「舞蹈」的歷史源遠流長，並隨人類的文明發展，不斷迸發出千姿萬樣的新境象，多元的舞蹈種類及展演方式，重往又叫人嘆為觀止。 自40年代起，法國高級珠寶世家Van Cleef & Arpels梵克雅 · · ·
「情」乃人生而有之的感受，惟其往往私密又抽象，要怎樣將之好好詮釋，再傳遞予想念的對象？這倒是一門學問。 現於香港藝術館舉行的新展覽「情書——跨越虛白時空的不朽情懷」（下簡稱「情書」），正好讓我們潛入古 · · ·
「傷健共融」是常見的平權議題，但多少人真正了解箇中情況？譬如談傷健者的藝術活需求和創意，主流大眾或許仍然知之甚微。所幸，全球表演藝術界正積極透過不同方法回應現象，以香港藝術節為例，自2019年起，其就 · · ·
相對別的創作媒介，攝影較講求「在場」，拍攝者得就歷其境地等待、目擊及捕捉每個一閃即逝的瞬間。已故的瑞士攝影藝術家勒內．布里（René Burri）近60年的攝影生涯中，亦懷抱一刻即永恆的信念走遍全球的 · · ·
人類的創意與歷史，是經由社交、遊歷或市場開發等文化交流積累的，譬如全球三大漫畫盛事之一「法國安古蘭國際漫畫節」，創立至今就提供了開放且多元的平台，孕育出無數優秀的創作或業界人才，是漫畫迷趨之若鶩的殿堂 · · ·
建築是牽涉人與空間，以至時間的藝術結晶。就功能來說，其原意本為人提供遮風擋雨的生活場所，但受到不同地域、時代及文化所影響，不同的建築物或建築群又會孕育出別具特色的風格和價值。 現於台北當代藝術館（Mo · · ·
生活環境及社交模式的流動，深刻影響人類的思維及言行變化，由德國圖賓根藝術館館長Nicole Fritz發想、德國圖賓根文化交流協會Maximilian Letze擔當共同策展人策劃的「未來身體：超自然 · · ·
「我從不讓人看起來不好，他們自己表現自己。照片就是你的鏡子，就是你。」德國紀實攝影巨匠奧古斯特．桑德（August Sander，1876-1964）視每個人的臉孔如上蒼的藝術品，微妙地反映着時代的流 · · ·
若想畫出技藝高超的畫作，或許可以透過時間來訓練，但若要畫出如孩童般真摯的畫意，卻非常考驗創作者的心思是否純粹。在香港，有一位大隱隱於市、年屆八旬的素人畫家「花婆婆」，多年來憑個人對自然的喜愛，自學地繪 · · ·
同一種事物，放諸不同文化語景之下，往往會衍生不同的意義。旅英華人藝術家 Jacky Tsai（蔡贇驊）向來鍾情探索跨文化或領域的題材，反轉人們對許多事物的既定印象，譬如「骷髏」就是他鑽研十餘年的視覺符 · · ·
有云「天將降大任於是人」，歷史上無數偉人於風光背後，因本領高、責任大，追逐理想時常會承受格外的磨礪和非議，有些苦楚又不僅來自職場、家庭或人際，更源於連場內心交戰。 香港話劇團「新戲匠」系列《夜鶯玫瑰》 · · ·
尋夢路上，難免轉折。「岡本太郎現代藝術賞」大獎得主SAIAKUNANA，初出道的作品曾被批評為「saiaku（最悪）」，即日語「差劣」的意思，這驅使個性倔強的她於本名「NANA」前加上「SAIAKU」 · · ·
