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「新加坡雙年展2022」藝術再連線

自21世紀以來,新加坡除了力拼國際金融中心的地位,更一直渴想成為「亞洲文藝之都」。趁疫後「全球大洗牌」的機遇,當地政府既已公佈重新對外通關,亦同步推出一連串藝術及文化盛事,吸引世界各地人士前往交流,其 · · ·

《兩刃相交》與你直視生命之痛

趨吉避凶乃人之常情,但安逸卻似麻醉藥,或會蒙蔽創作者尋求「生命之道」的觸覺。香港話劇團候任藝術總監潘惠森直言,「想寫出精彩的戲劇?將將就就、客客氣氣,沒有意思。我們必須深入戲劇最核心之處——以『兩刃相 · · ·

攝影藝術家Erwin Olaf的未竟世界

荷蘭藝術史上人才輩出,古典時期有林布蘭、現代有梵高及蒙德里安,到當代則有荷蘭攝影大師Erwin Olaf,各自以不同的創意手法詮釋人間故事。 當中Erwin Olaf絕美的詩意影像,就於韓國水原市立美 · · ·

瞬間即永恆:普立茲新聞攝影獎80週年展

比起單純談美感,新聞攝影(Photojournalism)背負更深層及複雜的道德責任。雖然攝影記者需要帶着情感去工作,但也得理性分析拍攝現場及人物的狀況,從而捕捉既定時空裡的某些實況或真相,若然過程中 · · ·

鐵漢情思:「西部.家園的最後守護者——森畢京柏回顧展」

談美國西部文化,香港人或覺遙遠,也認為來自西部電影的「拓荒時代」(American Frontier)及「牛仔」(West Cowboy)故事,如傳說般飄渺又神秘,與己無關。惟從精神層面出發,西部片述 · · ·

《時尚革命者》世界巡展 ——還原設計師Mary Quant的美學

‘Risk it; go for it. Life always gives you another chance, another go at it. It’s very importa · · ·

潛進黑白幻境:Oscar Oiwa 《眠夢—感官浮游特展》

於疫情爆發的幾年間,每個人的生活都遭遇了不同程度的癱瘓,有些人丟了工作、有些人痛失至親、有些人被逼隔離⋯⋯過程中,你可曾覺得連「時間」的觀念亦起了變化? 日裔巴西籍藝術家 Oscar Oiwa的沉浸式 · · ·

歷練的果實——第十六屆的「鮮浪潮國際短片節」節目推介

動盪不安的時局、未見終點的疫情,為世界帶來不確定性,各行各業為了適應變化,也得盡力以行動及創意化解危機。 今年踏入第十六屆的「鮮浪潮國際短片節」,不僅繼續推動本地電影及短片創作,經歷疫境下影院停擺、線 · · ·

法國劇場才子Pascal Rambert《姊妹》從摧毀中發現愛

親情,或是人生中最難以割捨的羈絆。跟朋友的情誼不再,你可以選擇絕交;跟伴侶的愛火消逝,你可以選擇分手;跟同事的合作不順,你可以選擇轉職。 「但跟家人不和睦,任你逃到天涯海角或決絕不見,卻始終推翻不了血 · · ·

藝術家Koak香港首展《駕駛者》:鮮活色彩中形塑自我

駐三藩市藝術家Koak在其藝術實踐中,擅於創作充滿情感的人物肖像,並為其賦予一種自主性和內在生命,她從漫畫的視覺語匯中汲取靈感,以作品探討性別和形式的階級劃分,並質疑社會上對於身分和人性的既定文化現象 · · ·

走進油街「未竟之園 」尋一片喘息的綠洲

談藝術的時候,人們較常論及藝術家的構思及技法,或作品的寄寓和觀感等,但有關觀眾的角色又該怎樣看待呢?步向後媒材(Post-Medium)時代,除卻傳統及單一的展示,愈來愈多展覽強調觀眾運用五感參與作品 · · ·

實體閱讀樂:意大利知名攝影雜誌《TOILETPAPER》巡迴展

即使身處數碼時代,閱讀的方式漸見數位化,愈來愈多人傾向透過電子閱讀器,瀏覽世界各地的資訊,但對於鍾情雜誌文化的讀者來說,一書在手的閱讀樂趣始終難以取代,尤其喜歡研探影像及排版設計的話,實體的存在更加重 · · ·

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