春暖花開的四月，如同跟眾多與病毒共存的國家，日本也逐漸走出疫情的陰霾——政府陸續解除部分入境禁令、國內各大城市亦推出各類重啟活動，喜迎世界各地的訪客重臨。當中備受攝影愛好者期待、每年春季於古城京都舉行的「KYOTOGRAPHIE 京都國際寫真祭2022」，亦將於4至5月帶着新年度的主題「One」再度歸來。
以攝影跟世界對話
推廣攝影藝術以外，「京都國際寫真祭」還具有相當的社會深意。近十數年，「まちづくり」（Town Development）是日本的熱門詞彙之一，面對經濟不景、人口老化、國民過度儲蓄而不消費等現象，日本政府及許多城市規劃者均竭力開發不同創意項目，試圖從文化、旅遊及民生等多角度入手改善情況。
始於2013年「京都國際寫真祭」多少受這氛圍推動而成。承受前文所述問題，加上2011年東日本大地震（亦即311大地震）後，日本社會氣氛陷入低谷、人心徬徨失據，日籍燈光藝術家仲西祐介（Yusuke Nakanishi）與居日的法國攝影師Lucille Reyboz決心創辦「KYOTOGRAPHIE」，既為日本攝影專業藝術工作者及大眾提供一個交流影像藝術的平台，促進藝術與商業模式互惠，幫助恢復國內經濟及文化，同時述透過廣邀全球各地的攝影藝術專業人才及文藝愛好者，一年一度地聚首京都分享新知，從而促進日本與國際之間的溝通，向世界發聲，亦與人對話。
融入古城的當代展覽
為使「京都國際寫真祭」的互動更人性化、在地化，展會模式又有別於常見的攝影節般，只於藝術畫廊或大場館中舉行。獲京都府與京都市的支持及協辦，「京都國際寫真祭」的展場得以融入各種歷史或現代建築中，例如寺院、美術館、廢棄印刷廠、茶室、倉庫、百貨公司及民宅等地方，讓參加者可以恣意地遊歷不同景點，並於意想不到的空間中，感受古城氛圍與當代攝影藝術的交錯之美。
每年展覽的主題，亦別具心思。來自日本或海外的參展攝影師，以及周邊的衛星展，都會依循主題展覽去延伸相關的藝術風格及話題展品，有的結合傳統與當代、有的結合手藝與科技，使影像跟環境融會並回應主題。歷年主題包括：《Our Environments》（2014）、《TRIBE—What’s Your Story？》（2015）、《Circle of Life》（2016）、《Love》（2017）、《UP》（2018）及《VIBE》（2019），以多元的意念觸發想像與共鳴。
十周年主題《One》及焦點
飽受逾兩載的疫情洗禮，今屆「京都國際寫真祭」的主題《One》似在呼應「世界一體，無分你我」的時代創傷與更新。據官網的資料引述，是次主題的靈感源自於日本的佛教教義中，認為每一粒微塵（個體）代表宇宙（整體）的思想，而宇宙又是個體與整體的有機結合，兩者之間的關係絕不割裂，而是互為一體的存在，亦即「One is everything and everything is One」。湊巧，本年度又是寫真祭十周年，主辦方期盼透過展會慶祝每個人的獨特存在，以及大同社會的集體多樣性，是讓人類追求美好未來的重要基石。
於《One》的主題下將有18個主要展覽，包括已故的法籍時尚攝影大師Guy Bourdin的〈The Absurd and the sublime〉 、美國史上不可或缺的傳奇攝影師Irving Penn的〈Irving Penn：Works 1939-2007.Masterpieces from the MEP Collection〉、意大利多媒體藝術家Maïmouna Guerresi 的〈Rûh｜Spirito〉、影像風格空靈的京都攝影師Ariko Inaoka（稻岡亞里子）的〈Eagle and Raven〉等，另外，還有大約60多「KG+」衛星展及寰球攝影創作。這些精彩作品均以敏銳的視點及創新手法展示了時代的變遷、萬物的面貌，叫人一看難忘、浮思不斷。伴隨展期中的各類工作坊及影像教育計畫等項目，想必令人對影像藝術加深了解。
「京都國際寫真祭 2022」
日期：4月2日至5月8日
詳情：https://www.kyotographie.jp
Photo courtesy of KYOTOGRAPHIE
