坐立於荃灣的CHAT六廠於2019年開幕一年後正式舉行首個回顧收藏展「盲棋——走入CHAT六廠藏品的分岔路」。參展的藝術家來自世界各地,包括日本藝術團體Chim↑Pom、阿齊茲 + 古查、岩崎貴宏、林東鵬、龐克搖滾舍,以及田口行弘;當中當然包括本地藝術家黃榮法和陳麗雲。展覽裡頭的藝術品某程度上都被剝削各自原有的歷史文化背景和時間線索,觀者因此能夠有更靈活自由的解讀,沒有標準答案,亦沒有角度限制。展覽展示當代藝術品與紗廠舊物,包括機器、設備、圖紙、文件,以至當時工人遺留下來的私人物品,為參觀人士帶來一場別開生面的思想博弈,挑戰傳統的思維界限。同一時空交疊新與舊、虛與實,鋪陳出一場多變的棋局。這次,我有幸訪問展覽策展人王慰慰,更深入了解展覽的策展方針和機構的未來動向。
王慰慰現為六廠紡織文化藝術館的策展人。她於2010至2017年間任職上海當代藝術館策展人。2017年,王慰慰參與台灣關渡美術館的駐館策展人計劃,同年參與韓國國立現代美術館國際研究員項目。2018年獲選為第十二屆上海雙年展聯席策展人,同年取得亞洲文化協會個人研究計劃獎助金,於2019年展開關於東亞當代藝術的一系列調研。
美:美紙 王:王慰慰
美:當你為展覽 「盲棋——走入 CHAT 六廠藏品的分岔路」收藏展選擇參展作品時,有什麼有趣的發現?
王:策展期間,總能發現參展作品隱含的故事,象徵意義和比喻,以及它們如何與藝術品聯繫起來。
美:你覺得策展紡織藝術品與普通畫作/雕塑的藝術品有什麼分別?過程中有沒有遇到任何挑戰?
王:其實每一件藝術品,無論它們屬於那一個類別,都是獨特的。因此,策劃每個展覽都有其自身的挑戰。
美:我覺得香港讀者對「策展」為之好奇;請問你在策展過程中,會特別留意什麼地方?可否講解你平時策展的方法?
王:這次展覽的策劃對我來說是一個很好的機會,讓我能夠內省並深入了解我的思考過程。在策劃過程中,我翻閲自己過往的閱讀清單,並重新發掘我曾閱讀過的書籍。這次展覽促使我閱讀和研究不同範疇的事物,我亦受到不同與非藝術有關連,例如是小說,故事,神話等書籍的啟發。
美:這個展覽中,哪一件作品,或哪一個藝術家對你來說有特別意義?
王:其實所有的作品都是別具意義,這次展覽特別把藝術品、工廠物品及文本並列展示,著重邀請參觀者於不同的展品之間勾連出屬於自己理解的思路和故事。
美:你希望這個收藏展能夠傳達什麼訊息給香港觀眾?
王:這次展覽的名字為「盲棋」,該規則要求玩家口述每一步棋的走法,更要依靠記憶力記錄棋盤的狀況。恰如標題,這次展覽回顧了CHAT六廠的收藏及其過去的作品,而且還邀請參觀者和觀眾進行自我的解釋和閱讀,從而在這些看似無關展的品、工廠舊物及文本三者之間建立聯繫。
美:來年/未來一季CHAT六廠在展覽項目方面會有什麼新嘗試?將來的策展方向會如何定位?
王:今年10月底至明年2月,我們將舉辦北京藝術家尹秀珍的個展。尹秀珍是中國當代藝術中最重要藝術家之一。這次的個展也是她在香港的第一次的大型美術館個展。她將呈現一組全新的影像創作,內容圍繞其母親早年在北京紡織廠工作的個人、家庭歷史,並以此牽引出中國在改革開放至今數十年間產業結構、社會環境變化所帶來的個人生活的巨變。另外,展覽也將全面地回顧尹秀珍自90年代起至今的創作生涯,呈現數件她的代表性作品。亦藉此讓觀眾們一窺中國當代藝術的發展歷程。