當我們滑手將電話跌在地上，原本完好無缺的屏幕碎成「爆mon」，我們又會否「大文豪」上身看著支離破碎的一切思考人生？在台北舉行的第三屆酸水南行為/影像藝術節：香港單元便以香港人混合廣東話的「爆裂」與英語的「monitor」而成的俚語作展覽主題。藝術家以「爆mon」作為科學現象和文化符號的切入點，以動畫、行為紀錄、錄像文章到尋獲片段拼貼等錄像藝術形式回應當今疫症下人機合一的新常態，並一一探討資本、科技、宗教、偶像、暴力等議題。
是次藝術節香港單元的背後主腦便是策展人與藝術家陳敬元。除了現為Para Site藝術空間的項目經理與助理策展人，陳氏曾為錄映太奇 (Videotage) 的高級項目統籌，策劃多個放映、展覽、教育、社區、線上媒體藝術項目，與K11、法國駐港澳總領事館、香港歌德學院等機構合辦。同時，他亦為其他文化藝術機構策劃節目，最新的合作為Eaton HK策劃LGBTQ+社群表演項目《激光中穿棱 A Subtropical Queer Night》。
在過去一年，疫症擾亂了我們習以為常的生活，亦因應社交距離而被隔離在不同空間。社會惟有通過網絡維持運作，網絡交流看似為秩序崩壞的折衷辦法，卻實證了智能手機幾乎可以解決我們所有的社會需求。當我們低頭看著無處不在、無所不知的智能電話，就猶如起了對祖先和世間萬物的崇敬之心。正迎來第五波疫情的香港在未知與不確定的未來中，我們虛擬的人機聯繫只好繼續膨脹「逼爆mon」衝擊現實，精神、軀幹、空間和時間，在不斷加速的演算中後不停混合蛻變，趨生無以名狀的新虛無。
觀眾一走進展覽便能看到藝術家葉惠龍的錄像作品《青島蓮花池》。企業家出身自學藝術的葉氏是一位信奉無常的冥想愛好者。他認為傳統宗教恆常不變，但世界卻在不斷變化。這種不斷更替的角色、形式和規律是他藝術的主軸。他的作品通過干預生活，試圖了解世界的曖昧、酷兒現象和無常，並借用藝術進行冥想，包括持續交替抽離和進入意識和潛意識。蓮花出於污泥而不染，由起源可見其善良的靈性意涵，然而它只價值幾元。在一場儀式性表演中，葉氏穿著金色的氨綸緊身衣，化身雌雄同體、給人一種《Shape of Water》中的水中異獸感覺的角色。葉氏戴著裝滿罐裝青島啤酒的腰帶，疑惑地看著池塘，把一罐罐的青島啤酒澆在荷花上與池塘裡，灌溉和滋養眼前的一切。但有趣的是，蓮葉天生具有超疏水表面，無論藝術家傾倒再多的青島啤酒，它都不會吸收一點一滴。然而，這些「多餘」的物質最終將被其根部當作肥料吸收。
另外其中一位參展的藝術家陳品陶透過拜物及獸性的煉金術過程創造超驗和具侵犯性的現實。他的「Temple」系列體現了對存在本身的焦慮，並進一步質問宗教信仰和傳統文化建構。作品的脈絡圍繞著秘魯的昌昌古城，被記錄下來的神秘歷史成為實像拜物故事線的發展基礎。當中的敘述隱含著反生育主義和虛無主義，涉及宗教、拜物主義、圖騰崇拜、性別、自然以及存在等主題。陳氏透過部落習俗和讓人迷失的視覺體驗，對主流創世論教條表達不滿。
另一值得留意的作品便是出自詹可瑩 (1994 -2018) 手筆的《習慣失戀(┳Д┳) 》。詹氏是一位本地新媒體藝術家、獨立音樂人。早年曾鑽研新詩創作，至大學時期，目光即轉向新媒體藝術、錄像藝術。她的錄像作品曾展出於K11、錄映太奇、據點．句點、平地映社等等的節目中。 錄像之外，她也是一位獨立音樂人，曾於2017年與好友火炭麗琪組成實驗嘻哈組合——Cooking Bitches，並於同年開始以「Anna」的個人名義創作。習慣失戀(┳Д┳)是一次聯繫樂譜編寫、聲音藝術表演、及錄像藝術的嘗試。詹氏視卡啦ok為聲樂樂譜，挪用此系統去帶給參與者一個相識又陌生的體驗。藝術家先選用了一首華語地區人們耳熟能詳的傷心情歌但把原來的音樂錄象換成混亂、情緒化的拼貼，並以剪接改變歌詞出現的形式、或以emoji代替歌詞。詹氏期望能從卡啦ok封閉的系統解放出一個鼓勵演繹及即興的空間，同時透過影象推動參與者強行展露情感作出噪音表演。
第三屆酸水南行為/影像藝術節
香港單元 – 爆mon
地點：水谷藝術（台北市萬華區萬大路322巷6號）
展期：4/3（六）－5/2（日）12:00-19:30
線上講座：4/17（六）19:00
主辦單位：水谷藝術
贊助單位：文化部
策展單位：酸水南行為/影像藝術節 South Sour Water Performance and Visual Art Festival
共同策展：Video Cypher
藝術節總監與主策展人：彭才瑄
香港單元策展人：陳敬元
參展藝術家：陳凌欣、陳品陶、黃安瀾、詹可瑩、胡芮、葉惠龍、Riar Rizaldi
策展團隊：陳美智、謝孟潔、蘇長慶
平面設計師：Cas
水谷藝術獲國藝會110年「視覺藝術組織營運補助專案」及台北市政府文化局110年度「營運扶植補助」
