ART BASEL Hong Kong |  Georges Mathieu六米闊巨作《宗古爾達克省》現當代藝術聚焦

季豐軒現於巴塞爾藝術展香港展會呈獻一系列精選的現當代藝術家重要作品：喬治・馬修（Georges Mathieu）、奧斯瓦爾多・維加斯（Oswaldo Vigas）、 謝景蘭、李華弌、莎拉・休斯（Shara Hughes）、齊亞德・達盧勒（Ziad Dalloul）、薛松、盧志榮和尼古拉斯・帕蒂（Nicolas Party）。

當中六米闊巨作《宗古爾達克省》（Zonguldak）是畫廊本屆的焦點展品，是喬治・馬修為1978年巴黎大皇 宮大型回顧展所特別創作的七幅作品之一。此時期畫作強調速度、直覺和自由表達，盡現這位「不定形藝術」關鍵人物所創立的「抒情抽象」原則。

奧斯瓦爾多・維加斯（Oswaldo Vigas）1923年出生於委內瑞拉的華倫西亞，1952至 1964年間活躍於巴黎先鋒藝術界，作品靈感多源自民間故事和委內瑞拉本土神話。1976年 的《思源》（Ancestral）中，白而長的部分暗示了前哥倫布時期委內瑞拉女神「塔卡里瓜 維納斯」的形象，表達向當地原住民，或精神上的先祖致敬。

作為二十世紀藝術史上少數的法籍華裔跨領域女藝術家，謝景蘭結合東方傳統繪畫和不定 型藝術抽象手法，發展出獨有風格。《紅色、革命》（Rouge, la Révolution，1989年）可見其畫作深受她在音樂及舞蹈的精湛造詣影響，將身體動勢轉化為富有表現力的筆觸。

中國當代藝術家李華弌在新作《金映墨韻（二）》（2022年）體現了他將金箔物料融入傳 統水墨的創新美學。日本古董金屏風的耀目金調與老練筆墨之間的鮮明對比，展現傳統與當代美學間的豐富互動，作品放射著光和無限空間。

莎拉・休斯以鬱鬱蔥蔥的超現實「虛構風景」，挑戰觀者對現實的固有觀念，廣受當代藝 術愛好者和評論家關注。《荊美》（Pretty Prickly，2019年）是精采的心理景觀，巧用花卉意象，深入探索潛意識。

齊亞德・達盧勒被視為阿拉伯世界最有成就的藝術家之一。在《浮檯》（Table of the Water，2017年）中，他運用豐富的視覺和感官訊息來探索自然與形而上世界之間的界線， 靜物、生活空間和瞬息萬變的自然環境等象徵元素信手拈來，遊走可見與想像之間。

尼古拉斯・帕蒂的粉彩畫作《肖像》（Portraits，2014年）色調斑斕，描繪精確。人物在他筆下有強烈的平面感，兼備異乎尋常的體積和陰影，盡顯實體的存在，加深情感共鳴，展現了他的奇思妙想與充沛能量。