日前在東京原宿街頭出現一座大型的繩縛藝術裝置，原來是日本知名繩縛藝術家Hajime Kinoko的創作，他利用大量紅繩，圍繞在神宮藝術空間「STANDBY」和把5個女性表演者懸掛在藝術空間外牆。近年繩縛藝術不再限於與性的議題相關，Hajime Kinoko亦認為繩縛亦有其值得欣賞的藝術價值。
在日本，繩縛日文是「縛り」（shibari），意思利用繩索做出各類綑綁行為，文化與日本古代用來捉拿犯人的「捕繩術」的概念亦有相關，不過未有直接關係。後來日本歌舞伎將繩縛放到舞台表演當中，演變成繩縛美學藝術。在現今的繩縛藝術當中，透過清晰紋理而又錯綜複雜的圖案，以簡單的力量去圍繞甚至承托人體模特兒，當中的美學和繩綁邏輯也是一門學問，有別於以往大眾認為與色情或暴力有關。
Hajime Kinoko是日本知名繩縛藝術大師，他同時亦是一名攝影師，希望除去繩縛污名，大眾可以從另一種眼光認識這門藝術。他藝術表演在紐約、日本、巴黎、慕尼黑等世界各地多個城市公演，在國外也享有盛名。他十分重視被綁者與綁繩者之間的連結，在綁繩的時候只要專心一致，就可以感受到對方的心情，例如想以甚麼方法被綁、在哪裡被綁等，猶如以紙杯般之間的繩索，擔起雙方溝通的橋樑，亦可以回應對方的期待。
除了以傳統日式緊縛手法作他表達手法之外，近年他亦會創作繩索，因為他相信繩索就如同山崖與石頭的波浪是自然的產物，繩索亦具有大自然的美。他亦嘗試以螢光繩營造「cyber 」的感覺，將繩縛藝術創作出不同的美學。他也曾與英國首飾品牌Erotikk合作，將飾品結合繩縛藝術，將這門的技藝結合另一種創新的表達方法。
近日他與位於東京原宿街頭的神宮藝術空間「STANDBY」合作，他將紅繩逐一圍繞外牆，紅線無休止地在外牆上面向內延伸，在藝術空間內部中心形成一個星形圖案。他更安排以紅繩將5位女性表演者吊在建築物外牆，展現出繩索的力度。他成功地把藝術空間混凝土外牆添上紅色線條，讓藝術空間在灰白的城市建築中嶄露頭角。
Hajime Kinoko近日亦有份參與在「2022年Minna no Soufire」項目，屆時將會與輪椅模特Ashihara Myu合作，在一個充滿電影感、將會放孔明燈的竹林，以紅線圍繞部分樹木形成日本地圖，表達連接不同地區的網絡的意思，亦祝福日本全國各地和平。在不同的展覽中，Hajime Kinoko帶給大家不同體驗，進一步認識這門日本藝術，認識其背後美學。
