童年時代，你想像過自己長大後是何許模樣嗎？或許那時的我們對未來都擁有過無數美麗的幻想吧？只是在成長中被日復日的現實所折騰後，大家慢慢可能會發現，無論人類如何盡力做好本分，都難免與家庭與社會有些許程度的糾葛或依附，甚或會因而感受到不同程度的痛苦與絕望。
「我⼼裡想要說的是⾁體向新形的轉變。」美國攝影藝術家詹姆斯．威靈（James Welling）引用奧維德《變形記》 概念，推出他在⼤中華地區的⾸次個展《詹姆斯．威靈：變形記》，分享其對存在與虛無的想法——他相信生命是一個容器，裡面裝什麼東西我們還是有權決定的，要裝「快樂」或「痛苦」進去也出於自由意志。
威靈於1951年出⽣在康涅狄格州哈特福德（Hartford），先後就讀於卡耐基梅隆⼤學與匹茲堡⼤學，隨後於加州藝術學院獲得純藝術學⼠和碩⼠學位。縱觀四⼗多年的藝術⽣涯，他一直不斷演進個人的影像系統，並積極嘗試以攝影媒介模仿現實，突破傳統的攝影觀念，側重探索圖像自身的建構。威靈的創作系列看似鬆散，主題涉獵廣泛，但貫穿始終的是其對攝影圖像之「存在狀態」的檢視，以及對觀者如何反觀這些「狀態」的思考。
此次展覽《變形記》將涵蓋威靈80年代至今的多個系列的攝影作品，包括《鋁箔》（Aluminum Foil，1980-1981）；《花》（Flowers，2004-2017）；《玻璃屋》（Glass House，2006-2010）； 《化學製劑》（Chemical，2010-）；《編舞》（Choreograph，2014-2020）；《身體》（Bodies，2018-）以及《集句詩》（Centos，2019-），當中呈現了藝術家在抽象、具象、⾊彩和攝影⽅法等⽅⾯的思考及創作心得。
展期：4月1日至5月8日
地點：中環皇后大道中80號H Queen’s 5-6樓
