最考功力的時裝，並非由零至完成的自由創作，因為發揮空間越大，限制便越小。相反，近年時尚界常常掛在嘴邊的upcycling，利用被視為垃圾的剩餘材料或廢棄衣物，重新再造成新衣，大大減少了發揮空間。同時，這是在有限的條件下，對設計師從布料特性、創意想像、設計美學，以及技術工藝的一項考驗。
Joyce最近帶來了一項永續時尚企劃，找來13個聯乘單位，包括Christopher Raeburn、Marine Serre和Greg Lauren等等，將廢棄物料和衣物，甚至Joyce的過季產品，升級再造成一系列Joyce的獨家聯乘作品，並於Joyce三間香港專門店中展出。無論是創造力（Creativity）或工藝（Craftmanship），都幾乎看不出升級再造的破綻，亦沒有忽略衣服的實穿性，於華麗之外還對世界多一份關懷（Care）的美學。我們從13個聯乘單位中精選了其中3個，看看這些設計師如何施展他們的創作功力和永續時裝的多種可能性。
DURAN LANTINK
若要了解升級再造的美學，Duran Lantink無疑是你必須認識的名字。當時在Sandberg Institute的畢業系列中，他曾將Céline、Marni、Valentino和Gucci等等高級品牌的衣服拆解，並重組成一件獨一無二的外套，去年更獲LVHM Prize提名。他打破由零開始的設計形式，取而代之的是將過季衣物解構成原創設計，名副其實的時裝二次創作。至於今次企劃，Duran Lantink把100件Joyce的過季產品重塑成60件全新作品，每件都讓人為之驚嘆。有興趣的話，你可以從中找出他所運用的品牌和系列。
GARY GRAHAM
Gary Graham早已是經驗豐富的設計師，他畢業於芝加哥藝術學院時裝設計系。早期曾是戲劇服裝設計師，後來於1999年已發表第一個系列。當時為了讓衣服達到銅綠色的效果，他會將每件成品進行染色，後來改用數碼打印，卻發現成本太高。如今，品牌利用大量的舊面料，甚至上世紀的古董面料，像是編織或鈎花，拼接成較現代剪裁的款。不過，在細節上仍處處可見充滿歷史歲月的痕跡。今次Gary Graham以古董織錦大衣為靈感，為Joyce帶來一系列古樸而華麗的復古系列。
BYRONESQUE
與其他聯乘單位不同，Byronesque為一間創立於2012年的著名古著網店，在古著中頗具影響力。實際上，背後金主為Theory的老闆Andrew Rosen。Byronesque的團隊總能蒐羅來自70年代至00年代的時裝品牌古著。例如80年代的Vivienne Weswood、90年代的Martin Margiela或2000年代的Raf Simons等等，大部分為早已絕跡的標誌性作品。此次Byronesque為Joyce同樣帶來了橫跨三個年代時裝古著，包括Helmut Lang和Comme des Garçons等等，甚至從未投入生產的Martin Margiela皮手套裙子，極為罕有。
