ViuTV籃球劇集《季前賽》最近熱播，劇中MIRROR成員姜濤、Edan呂爵安等人，連同張繼聰不時聚首於屋邨商場天台球場。過去都是晾衫或孩子玩樂的地方，近年基滙資本民坊（民坊）積極翻新多個本港屋邨商場 · · ·
「我喜歡觀察大家對於每篇作品的留言與互動，可以獲得共鳴是很有成就感的㇐件事。」——保羅先生 對於生活，只要加一點幽默、諷刺、天馬行空，看似平凡的日常也可以變成可愛逗趣的笑點。來自台灣的黑色 · · ·
即使身處數碼時代，閱讀的方式漸見數位化，愈來愈多人傾向透過電子閱讀器，瀏覽世界各地的資訊，但對於鍾情雜誌文化的讀者來說，一書在手的閱讀樂趣始終難以取代，尤其喜歡研探影像及排版設計的話，實體的存在更加重 · · ·
歐陽乃沾，香港著名畫家，今年91歲，畫了大半生，舉辦過多個個人及聯合畫展，出版過數本畫冊，2008年獲政府頒授榮譽勳章表揚藝術成就；但他卻未有以「藝術家」自居，自言這些年來畫畫都是一種生活手段。說來語 · · ·
「手袋」不僅可用以載物，它亦別具時尚美學，也可映襯讀出用者的品味情感，怎樣投資手袋更是一門專業學問。英國維多利亞與艾爾伯特博物館（英國V&A博物館，Victoria and Albert Mu · · ·
不少遊客到日本旅遊，都會貪得意（或貪便宜）住進膠囊酒店，其實所謂「膠囊」不單是一種便宜的短期住宿方式，早於70年代，座落於銀座的中銀膠囊塔（中銀カプセルタワービル）就以膠囊形式提供長期住宿。這幢由建築 · · ·
日本著名文具品牌KOKUYO，旗下的產品早已融入日本以至亞洲多國學生及成人的日常生活，為了鼓勵更多設計師在文具設計上發揮創造力，KOKUYO自2002起推出KOKUYO Design Award，每年 · · ·
眼看世界的崩壞，往往言語無力，於是藝術家們選擇以作品說話，表達對世事的觀察及感想。像里斯本藝術家 Arturo Bordalo，對於消費主義極盛、環保意識提高的當下，怎樣導致不可回收垃圾的產生，滿是疑 · · ·
流行文化的影響力無遠弗屆。但你可想過，再流行的影視產物都有退潮一天？捷克藝術家 Filip Hodas以電繪系列「Pop Culture Dystopia」，將時間軸定位於「人類消逝後的遙遠未來」，以 · · ·
在人類生活已全盤數碼化的時代，加上纏繞不斷的疫情，經營實體刊物變得更加艱難。不過在如此趨勢之下，依然有品牌用心製作實體刊物，而且內容豐富、製作精美，還是免費派發，誠意可嘉。拿起手上這本UNIQLO推出 · · ·
在一個城市裡， 鐵路 站也許是每天人流最多的位置之一。上班、下班、接洽生意、和挈愛聚首，鐵路站就成了種種的中轉站，而如果鐵路站經過用心設計，而並非毫無溫度而一式一樣的建築物，也許會令乘客的生活有點不一 · · ·
從躁動不安到冷靜共存，是疫情爆發至今逾兩年，全人類共同經歷的一課，當中世界各地飽受衝擊的文化藝術從業員，亦從連番停擺及延期的考驗中，逐漸摸索出策展與溝通新模式。三年一度、邁入第五屆的「日本2022瀨戶 · · ·
