兩個月前，由利比亞歐瑞思公主（Princess Alia Al-Senussi) 與印度裔創業家Dino Sadhwani攜手舉辦的年度私人派對「The ReStArt Art Club」於巴塞爾藝術 · · ·
皮奇尼尼（Piccinini）的作品挑戰了我們對生物學一些先入為主的觀念，迫使我們直面基因實驗、科技、藝術，甚至人類本身的局限。 大館展覽「希望——帕翠西亞．皮奇尼尼」策展人Tobias Berger · · ·
《獨行殺手》法國影帝阿倫狄龍（Alain Delon，台譯「亞蘭德倫」）的銀幕成就冠絕影壇，近年圍繞阿倫狄龍的新聞，相信是他曾公開表示變老很痛苦，要求兒子協助他進行安樂死而引起爭議。除此以外，原來阿倫 · · ·
「海鷗の港」從瀨戶內國際藝術祭飛到尖沙咀海港城？日本藝術家木村崇人創作的「海鷗の港」公共藝術裝置，即日起在海運大廈露天廣場沿維港岸邊展出，今次是木村崇人第一次在香港展出藝術作品，亦是首次在日本以外展出 · · ·
「舞蹈」的歷史源遠流長，並隨人類的文明發展，不斷迸發出千姿萬樣的新境象，多元的舞蹈種類及展演方式，重往又叫人嘆為觀止。 自40年代起，法國高級珠寶世家Van Cleef & Arpels梵克雅 · · ·
城市當代舞蹈團（CCDC）藝術總監伍宇烈，為了舞團美學概念表達，自2021年起邀得本地攝影師陳啟藍（Pazu）擔任創意顧問、攝影及美術指導，自訂拍子，跳出一場雙人舞。互相探步，互相承托，互相實驗。
電影素來有「夢工場」之稱，電影美術及服裝造型更是功不可沒的一環，往往將導演的意念、編劇的文字，加上各技術團隊的集體合作，化成銀幕上的一幕幕精彩片段，令人留下深刻印象。香港文化博物館即日起舉行「無中生有 · · ·
「情」乃人生而有之的感受，惟其往往私密又抽象，要怎樣將之好好詮釋，再傳遞予想念的對象？這倒是一門學問。 現於香港藝術館舉行的新展覽「情書——跨越虛白時空的不朽情懷」（下簡稱「情書」），正好讓我們潛入古 · · ·
相對別的創作媒介，攝影較講求「在場」，拍攝者得就歷其境地等待、目擊及捕捉每個一閃即逝的瞬間。已故的瑞士攝影藝術家勒內．布里（René Burri）近60年的攝影生涯中，亦懷抱一刻即永恆的信念走遍全球的 · · ·
英國擁有數之不盡具有歷史的建築物，當昔日任務已經完成，將它改建成另一個用途自然是十分常見。最近在東倫敦，一座曾經是啤酒廠的建築被SIRS Architects改建成畫廊，並成為著名藝術組合Gilber · · ·
人類的創意與歷史，是經由社交、遊歷或市場開發等文化交流積累的，譬如全球三大漫畫盛事之一「法國安古蘭國際漫畫節」，創立至今就提供了開放且多元的平台，孕育出無數優秀的創作或業界人才，是漫畫迷趨之若鶩的殿堂 · · ·
建築是牽涉人與空間，以至時間的藝術結晶。就功能來說，其原意本為人提供遮風擋雨的生活場所，但受到不同地域、時代及文化所影響，不同的建築物或建築群又會孕育出別具特色的風格和價值。 現於台北當代藝術館（Mo · · ·
