美國The Hedges Collection 的攝影收藏是已故大師Andy Warhol目前在全球最大的私人收藏。於美國洛杉磯的觀眾至3月31日可以在Hotel Bel-Air欣賞眾多未曾公開的攝影作品。
自1987年藝術家離世以來，The Hedges Collection便不斷收集Warhol的相片，包括數百張寶麗來相片、快照亭相片、試鏡影像和銀膠印刷相片等。所有在是次展覽展出的作品都在Warhol的生命中最後的十年內拍攝，其中包括名人肖像、荷里活電影明星、Studio 54的精彩瞬間和靜物照，不同的作品以獨特的視角呈現這位普普藝術大師的思想與日常，以及大量耀眼的名流生活。
Andy Warhol一生投入並推崇攝影藝術。孩童時期生活在匹茲堡的他在家裏的地下室設置了一間黑房，並隨身攜帶著一台被他稱為「約會對象」的相機。對藝術家而言，攝影是記錄他自己、朋友和同事生活的工具，這項工具亦成為了他用以創作絕大多數藝術作品的關鍵元素。
在五十年代，Warhol首先使用一部手持式寶麗來相機記錄他的朋友與各種社交活動。隨後於60年代他開始嘗試使用膠片拍攝，並創作了他稱之為《試鏡》（“screen-tests”）的一系列16毫米肖像相片。後來，他的作品逐漸包含長篇幅、概念化的敘事性故事。眾所周知，Warhol以挪用荷里活電影劇照和報紙刊登的相片（例如瑪麗蓮 · 夢露、貓王、馬龍 · 白蘭度、積琪蓮 ·甘迺迪等名人）而聞名。然而在六十年代末他曾因擅自挪用相片被起訴侵權。自此以後他便致力於使用自己的照片作為他版畫與繪畫的參考。
六十年代後期，Warhol會帶他的朋友、藝術買手、畫廊老闆和他遇上的無名氏去時代廣場的快照亭拍攝寫真。這樣的創作過程讓他無需運用雙手和畫筆而純粹靠機器作畫、能夠使用重複的影像並與創作過程保持距離，更是成為他的藝術實踐的標誌。雖然Warhol在整個職業生涯中都持續使用著寶麗來相機，但在生命的最後的十年間寶麗來相機成為了他創作版畫與繪畫的基本工具。他也每天使用35毫米相機進行拍攝，雖然前後共拍攝了超過10萬張相片，但只有其中的小部分被其沖印。
圖片版權所有均屬安迪·沃荷視覺藝術基金會(The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts)。
鳴謝洛杉磯赫奇斯（Hedges Projects, Los Angeles）。
