今年7月意外地變了拍賣月，四間拍賣行：佳士得、蘇富比、富藝斯及邦瀚斯的拍賣周將同期舉行，個別藝術拍賣還出現撞期，但要留意四間拍賣行中，只有蘇富比把「現代藝術」及「當代藝術」分開作兩個獨立項目處理，「現代藝術晚間拍賣」於7月8日舉行，而「當代藝術晚間拍賣」則於翌日7月9日舉行。是次當代藝術春拍總估價高達4億8,000萬港元，為亞洲蘇富比歷來最高紀錄，由David Hockney及劉野的鉅作領銜，早日蘇富比舉行了傳媒預展，其他重要拍品同場展出。
－David Hockney《三十朵向日葵》－
這次是David Hockney的重要作品首次出現於亞洲拍場，說《三十朵向日葵》重要，因為它是Hockney個人及創作生涯的分水嶺，而在繪畫這幅「向日葵」作品前，他已沉迷於攝影創作近十年，這亦意味著本作是他回歸繪畫的首作。此畫作色調濃郁，用色豐富強烈，明暗變化有致，構圖充滿張力，被視為Hockney作品中最具代表性的成熟傑作。（我們過去曾介紹Hockney的經典泳池名畫《水花》，想了解更多請按此）。
－劉野《讓我留在黑暗裡》－
如果說David Hockney是這次拍賣中的西方藝術家代表，那劉野便是中國當代藝術家的焦點之一。他的作品在國內外均備受重視，去年卓納畫廊（David Zwirner Gallery）更宣佈代理劉野的作品，畫廊手上的藝術家逾60個，而劉野是當中唯一一個中國藝術家。劉野的作品價值正不斷攀升，去年《煙》以逾5,000萬成交，破了其個人紀錄。《讓我留在黑暗裡》是2008年的創作，一直保存於同一私人珍藏，這次是該畫作首次登上拍賣場。
《讓我留在黑暗裡》屬大尺幅畫作，219.7 x 299.7cm，如此巨型的人物鉅作，劉野筆下只有四幅，另外三幅為《煙》、《劍》及《槍》，前兩幅正正就是他拍賣記錄的前兩位，後者則收藏在M+博物館之中。不過，《煙》、《劍》及《槍》同屬2001-2002年之間的作品，呈現相同的主題脈絡，以鮮紅為背景，均是以小孩為主角，是作者童年回憶的反映。而《讓我留在黑暗裡》則呈現出另一個風格，一片灰藍調子，一位女性立於雪地上，一雙眼睛藏著摸不透的故事，畫面靜謐含蓄，又帶著神秘，被視為劉野創作造詣至臻的標誌性作品。
－奈良美智《三顆星》－
日本當代藝術家奈良美智的作品活躍於拍賣場，在7月拍賣中自然不乏其身影，且不止一幅作品上拍，當中包括《振作》及《三顆星》。《三顆星》創作於2014年，屬於「星星」系列，繪畫出小孩與星星的關係：星星不單是天空的一點光，也是可以與之遊戲的；是一種嘉獎的象徵，也代表了對未來的期盼。畫作以別個方式創作，不是採用一般的畫布，而是把多塊粗麻布覆蓋於木板之上組成拼布，除了麻布重重叠叠帶來的層次感外，還隱約看到木頭的紋理，帶出回憶似的感覺。
－黎清妍《從此幸福快樂地生活下去》－
除了這些備受注目的藝術名家外，也不妨留意一下香港藝術家黎清妍也有作品上拍。黎清妍是土生土長的香港畫家，畢業於香港藝術學院，作品大都是以人像為主題，參與過多個國際藝術年展，如上海雙年展、紐約新美術三年展、新加坡雙年展及威尼斯雙年展等，而此拍品《從此幸福快樂地生活下去》正正是2017年威尼斯雙年展主題展《Pavilion of Joys and Fears》中的展出作品之一，這次亦是畫作首登拍賣場。
疫情不單是對各地防疫政策的試煉，也是對各拍賣行應變能力的考驗，香港蘇富比一直按局勢發展推出應變措拖，曾經決定把兩個藝術晚拍移師至紐約舉行，但最終還是回到香港，看來香港與這些鉅作還是有點緣分。七月拍賣周的安排算是確定下來，但大家難免關心疫情對今年拍賣巿場的影響，蘇富比亞洲區當代藝術部主管寺瀨由紀特別指出藝術拍賣巿場並未有如想像般受創，反而刺激了網上拍賣的增長，她表示4月舉行的「當代藝術網上專場」比2018年首次舉行時增長670%，成交額逾1,000萬港元，當中還有40%為新買家。此外，今年至目前為止，亞洲蘇富比的私人洽購交易數目更較2019年增長75%。寺瀨認為近來網上拍賣的熱熾回響意味了需求仍在，故蘇富比對今年的藝術拍賣仍是充滿信心。
蘇富比當代藝術晚間拍賣
日期：2020年7月9日
地點：香港會議展覽中心 展覽廳一
拍賣預展日期：2020年7月5至10日
