香港電影的成功，台前幕後各部門的集體投入，其中美術及服裝造型指導功不可沒。月前「無中生有—香港電影美術及服裝造型展」才落幕，「電影美術的多元宇宙」又再上映。6位知名的美術指導和服裝造型指導，包括文念中、邱偉明、張兆康、雷楚雄、吳里璐和林子僑，各自挑選一部影響他們深遠的、或在電影美術上具開創性的世界電影，帶出電影美術的文化、潮流、風格等世界性的發展，亦展示香港的各類型電影（如古裝片、時代片、警匪動作片、文藝片、愛情小品等）的美術特色及風格。
本地知名美指服指眼中的好片推介，到底有哪些中外電影？
拍電影是挺有趣的，和畫畫一樣充滿色彩，看怎樣去表達而已，不同的筆觸代表不同的情緒。
《聽風者》美術指導 文念中
文念中挑選了一部外語片——亞美尼亞天才導演沙基帕拉賈諾夫（Sergei Parajanov）的傑作《紅塵百劫》（1969）（又名《石榴的顏色》），這是一首關於十八世紀亞美尼亞詩人的精神影像詩歌。石榴的顏色同時也是血液的顏色，全片幾乎沒有對白，只靠運用大量象徵、隱喻的手法，獨特的色彩及構圖，像詩歌一般傳譯導演荒誕近乎瘋狂的想法，絕對是一齣風格鮮明的影像盛宴！
從限制的預算及時間中，以美術角度透過場景、服裝及整體色調等去演繹劇本裏的世界觀。如果導演、美術和攝影交流良好和有默契，多數會製作出水平以上的作品。
《一代宗師》美術指導 邱偉明
邱偉明所選的兩部電影，都是以觀影的第一印象和感受作準則。黑澤明的《蜘蛛巢城》（1957） 是第一部讓他看到有古代感覺的電影；《一代宗師》(2013) 是他做得比較艱難，而製作上有較多故事可以分享的作品。他表示這部電影更有趣的是，看完首映後另有一番感受在心頭。引用片中一句話：「所謂大成若缺，有缺憾才能有進步」。
我覺得人物的世界和呈現出來的那個電影世界，不是100%真實，電影始終有屬於電影的世界，所有東西都是建構出來的，所有東西都是再現。
《一念無明》美術指導 張兆康
張兆康認為，有些電影的美術角色很重，像韋斯安德遜（Wes Anderson）的電影，電影美術簡直就是主角，令人忘記演員是誰，只記得某個畫面、顏色，在他的電影裏，形式（form）往往高於內容（content），又或者形式即是內容。《二樓傳來的歌聲》（2000）的導演羅伊安德遜（Roy Andersson）也有點類近，表面上也很形式主義，但張兆康更喜歡羅伊多一點，深感他的作品中是內容先化為形式，形式再昇華內容。核心依舊是內容，而內容主題很關注人，以及人的生存狀況。
美術指導需要提供多幾個意念給導演選擇，儘管他未必採納，這沒關係，我們的責任是盡量滿足導演之餘，也要開拓他不知道或沒注意的美術元素，這樣彼此間才有互動，可以不斷提升。
《青蛇》美術總監 雷楚雄
雷楚雄選映電影《青蛇》，因為拍攝時歷經千辛萬苦，亦有許多有趣故事。為求滿足徐克導演的奇思妙想，誤打誤撞間，結局卻是柳暗花明。另一部他推薦的電影《情迷高跟鞋》（1991），是西班牙國寶級導演艾慕杜華 (Pedro Almodóvar)出品，感覺兩位導演彼此有極其相似的行事作風，兩者的電影美術皆極為出彩——徐導演擅於繪畫且技巧奇高，主導的電影色彩悅目；艾氏的電影色彩濃烈鮮艷，形容自己是畫家，電影場景與人物服飾等都是他的調色板。兩位導演對美術的主張都太過強烈，以至難以和美術指導保持長期的合作關係，但卻使兩人的電影，各自呈現出統一的美術風格。
我喜歡每天出門走走，看看街上有趣的事物，一直吸收，記在腦袋裏，需要的時候就拿出來用，這些就是創作的靈感。
《小親親》服裝造型指導 吳里璐
作為一位女性服裝指導，吳里璐特別喜歡在服裝的細節上用心，更熱衷於運用不同的色彩。她喜歡自己的作品充滿這些元素：色彩豐富、具時裝感、有很多細節且充滿女性的柔。這也讓她想起年輕時熱愛的一部美國歌舞片《油脂》（1978），當年她在戲院看了六次，非常喜歡它有歌有舞，色彩繽紛又歡樂，賞心悅目。
我們很多時候會不斷重複做類似的事情，要怎樣創新或超越以前做過的？按每個故事獨一無二的世界觀，去找角度重新演繹，自然就有不同的處理方法。
《野良犬》美術指導 林子僑
以電影創造新世界來說，林子僑非常推薦《末日先鋒：戰甲飛車》（2015）。他認為，此片是這個系列電影的第四部，即使從未看過前作亦可獨立觀賞。電影講述一個文明被摧毁的未來；相似的故事背景在荷里活電影中屢見不鮮，但《末日先鋒：戰甲飛車》卻能一開場以極短篇幅建立一個屬於自己的世界觀。從主角於荒漠中被追趕，企圖逃脫到被擄，然後被平民奉之若神的大反派，高高在上發放生命之源——水，最後戰車出動。短短時間內已經通過影像將觀眾帶到設定的世界裏。車輛與造型上的細節之多，可能真的需要定格或從劇照點評才可發現，但當觀眾觀賞時已完全接收美術的所有設定。美術風格沒有喧賓奪主，只恰如其分地與劇本並行，幫電影好好說故事。
另一方面，一眾美術高手從自己的作品中揀選一部代表作，結果為《聽風者》（2012）、《一代宗師》（2013）、《一念無明》（2017）、《青蛇》（1993）、《小親親》（2000）和《野．良犬》（2007）。
不只六位嘉賓所選的十二部中外電影，是次「電影美術的多元宇宙」特別選映兩部香港電影作為參考，搭配專題座談會，希望觀眾可以從不同的角度，加深對電影美術的了解：第一場邀請了《怒火》（2021）的美術指導周德夫與兩位視覺效果專家林洪峯及余國亮對談，一起討論視覺特效的發展與電影美術之間的互動性；第二場邀請了《風再起時》（2023）的導演翁子光、美術總監雷楚雄和造型總監吳里璐對話，透視從劇本文字一步一步視覺化的過程，如何由零開始共同構建電影的影像和風格，以及克服製作上的難關。
啓系列︰電影美術的多元宇宙
網址：https://www.lcsd.gov.hk/fp/tc/listing.html?id=51
