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關於美學、創作與香港的一課:「From 1906 to Z」| 香港藝術家Katol Lo、XEME、Cynthia Omi專訪

Posted On: 2023-11-06
Category: +852 · Art
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美學的結構複雜多變,不講求絕對的邏輯,也不主張既定的套路思維,從古到今拆解重重疑問,演變出更為破格的現象效果。唯一不變的,就是以人為本的微妙關係。那早已體現在遠古的繪畫、音樂、文學及舞蹈等媒介,乃至現代的鞋履工藝和科技研發也彰顯其重要連繫。因此,促成了New Balance與Samsung兩大領域專家「From 1906 to Z」展開了一場對話,從不同視點探索各自的設計哲學。

Text Carson Lin | Photo Courtesy of New Balance

一矚即發的美學對話,New Balance與Samsung乘著標誌性設計1906R推出四款新配色及全新Galaxy Z Flip5面世之時,決定突破固有框架,嘗試從藝術創作角度重新了解兩項重要設計,並邀來三位本地炙手可熱的藝術家:Katol Lo、XEME及Cynthia Omi進行合作,藉著三人來自不同創作背景,希望以其獨特的創作視野、美學風格與個人體驗詮釋「From 1906 to Z」精神,更試圖於中上環街頭實現其破格創作,將想法與意念變成實體藝術作品。

結合美學、鞋履、科技與藝術的企劃,難得集合了三位擅長不同創作的藝術家,我們更與Katol Lo、XEME及Cynthia Omi進行了單獨對話,循話語及文字了解三位藝術家對於今次主題創作的見解。

美:美紙;K:Katol    ;X:XEME;C:Cynthia Omi

Katol Lo

擅長平面設計的香港藝術家Katol Lo,多年來從事不同設計工作,更在香港、台灣等地主理多個創意單位,以不同媒介進行設計及藝術創位,其作品更在國際舞台獲得廣泛讚譽和關注,歷來也獲得逾百個品牌邀請合作。一直熱愛香港傳統文化的他,近年更從當中汲取靈感,以獨有的風格和手法創作字體設計,並糅合多年來的創作視野,設計出深刻且風格多變的作品。「From 1906 to Z」的主題,令Katol憶起兒時地香港的代代變遷,利用Galaxy Z Flip 5和1906R的捕捉新視角下香港的歷代變化,並希望一幅巨型壁畫《Hong Kong Vibes》在上環西街雲集一眾港人,重新回味香港的美好變化,欣賞香港的一切。

Katol Lo -《Hong Kong Vibes》

美:舊香港的情懷,你會怎樣形容?

K:到處是機會,用自己一套的方法去做事,勤力去拼就有回報。

美:一直專注於字體設計,可否分享一下文字如何在沒有圖像的呈現下,反映了時代、歷史和故事?

K:字體的展現方式往往跟科技有關,古時在石頭上雕刻,之後用筆書寫到印刷,現在我們從螢幕中閲讀。字體設計亦隨之而改變。

美:今次創作特意由美國舊明信片字體取靈感,原因為何?

K:早前帶東京來的ARTIST ROB KIDNEY遊歷香港,他對香港密集亂中有序的風景非常讚歎不已,大家對香港已失去信心,我希望可以另一個角度「MAKE HONG KONG GREAT AGAIN」。

美:今次由主題「From 1906 To Z」發展設計,當中包含了外國文化、香港風貌、科化感的圖像,可否分享一下作品的故事背景?

K:同樣地,我覺得每一個人做好自己的專業,好的香港風景將會回來。

美:創作中包含了香港OG元素,好像NB 1906R 一對OG波鞋,你認為OG是難以被取代嗎?

K:OG只要不固自封,對所有新點子持開放態度,那就可以跟永恆共存!

美:不論Samsung Z Flip 5還是NB1906R,其產品上都有具代表性的字體設計,要做到這種具標誌性的設計,關鍵是甚麼?要做到又困難嗎?

K:我想關鍵是用最簡單說最多,令所有人更容易閲讀記在腦海。

美:香港呢?最能代表香港的字體又是哪一種?

K:以前滿佈香港的霓虹燈毛筆中文字體。

美:今次品牌將作品放於上環西街中展示,情景題,如果可以任意展示你的作品,你最想在香港哪個地方展示今次作品?為甚麼?

K:上環西街對我來説已經很完美。

XEME

將中國書法結合西方塗鴉,成為了XEME走上街頭創作的原點。超過二十年的塗鴉生涯,香港藝術家XEME深受西方塗鴉影響,並嘗試深究源遠流長的中國書法,將其獨特的字體輪廓、線條形狀融入傳統塗鴉,巧妙地創作出破格的特色塗鴉,在香港以至亞洲等地的塗鴉藝術圈奠定其領軍人物的地位。今次創作,XEME沿用近年常見的Pixel art風格,並以八十年代知名電子遊戲《雙截龍》為創作起點,藉著遊戲內兩兄弟互相合作過關的背景,呼應Samsung與New Balance兩個帶領潮流的品牌是次共同合作,在中環荷里活道邀請大家進入他的Pixel Art世界 — 《Double》。

XEME -《Double》

美:提起SamsungNew Balance,最先想起的是甚麼感覺?

X:《國產凌凌漆》裡的那雙「風筒鞋」。

美:今次以經典作《雙截龍》為創作藍本,這款遊戲是你常玩的嗎?

X:從小到大都會間中玩一下。

美:承上,懷舊的電子遊戲是你成長時的一大玩樂嗎?如是,哪些遊戲特別深刻?

X:魂斗羅、Beatmania、惡魔城、肥瘦大盗、戰斧、拍拍機、電車go等等……不能盡錄。

美:有別於一般的塗鴉創作,你的作品都以Pixel化創作不同字體、形狀,令字形圖案都被巨大化、有趣化甚至模糊化,可否分享一下鍾情這風格的原因?

X:低像素的東西比較簡單,但同時有它的美感。有鋸齒邊的圖案,看起來也很有數碼感覺,很有設計感。

美:由近走到遠去欣賞Pixel化的字形,會令作品逐漸變得清楚,這種視角又有啟發到你的創作嗎?

X:啟發,暫時沒有。但大部分塗鴉對觀眾來說,有時候也不一定要看得明白。行近點、行遠點,可能會有新的看法。

美:在你而言,創新與懷舊、經典的關係,到底是怎樣的?

X:很多事物、文化都會一直循環。舊東西去新演繹又會變成新創作。所以創新與懷舊,兩者應該有互相影響吧。

美:近年來波鞋出現新趨勢,對於由懷舊波鞋轉為Y2K波鞋較受歡迎,你怎樣看這種轉變?

X:Y2K 波鞋的設計外觀,對我來說都很懷舊,好像以前某一些跑鞋。但與上述一樣,舊東西去新演繹又會變成新創作。

美:今次集合了科技與鞋履品牌,除了牆上塗鴉之外,有沒有想過將今次創作放在Samsung Galaxy Z Flip 5NB 1906R身上?

X:當然有,國外有很多手機和鞋履品牌都會用不同artist去聯名。希望香港都可以有類似機會和自由度去設計。

Cynthia Omi

感受生活,從日常裡不斷反思,成為了香港刺青藝術家Cynthia Omi的創作熱誠。本是時尚平面設計師的Cynthia Omi,從小熱愛繪畫,後來修讀了藝術課程,繼而展開了不同的設計工作,包括插圖、電影插畫、壁畫等,並與多個國際知名品牌進行合作,直到後來對刺青藝術產生興趣,並轉職為刺青藝術家,試圖讓自己開創更多創作的可能性,更因為其大膽風格與細膩線條的手法而獲得關注,甚至在社交媒體上吸引到一群狂熱追隨者。創作幻化出無限可能,今次Cynthia Omi再以標誌性元素的花藝圖案作為藍本,用上鮮艷色彩互相襯托花卉圖案Galaxy Z Flip5及NB 1906R波鞋,創作出獨特作品《Unfold Your Possibilities》,為上環城皇街注入活力,種下無窮幻想力的花兒。

Cynthia Omi -《Unfold Your Possibilities》

美:在你而言,Samsung Galaxy Z Flip 5和NB 1906R的設計給你一種怎樣的感覺?

C:Samsung Galaxy Z Flip 5和NB 1906R給我一種復古而又創新的感覺。

美:今次創作用上了你其中一個紋身設計作主軸,可否分享一下你與該設計的故事?揀選它的原因是?

C:這次選擇了我標誌性的眼睛和植物元素作為我的設計主軸,是想呈現一個超現實的世界,植物的生長象徵每個人的可能性和成長是無窮的。

美:承上,今次為企劃創作的圖案,當中又有一些故事蘊藏在當中嗎?

C:這次作品其核心的信息是「Unfold the possibility」。就像這兩個名牌的創新精神一樣,一起創造一個充滿可能性的世界。

美:今次以ICONIC花藝圖案創作,正如NB 1906R的網眼布的標誌,想透過ICONIC元素勾起一種怎樣的想像 / 印象?

C:花藝圖案常常被視為高雅和精緻的象徵,結合上網眼布的標誌,可以讓人聯想到一種優雅和高級的感覺,尤其是在時尚和設計領域。

美:在你而言,故事先於設計,還是有設計才有故事?

C:有故事再有設計,我會先有一個想法,再出現畫面,然後再將其逐樣具體化。

美:Samsung Z Flip 5和NB1906R都是關於科技與鞋履,花藝圖案則給人一種溫暖、唯美的對比印象,可是兩者出現在同一畫框卻又很調和,這種想像空間是刻意創造出來的嗎?

C:其實所有物件,只要在畫面上找到一個適當的平衡和空間感,就能令畫面調和。我不是說我的方法一定正確,但這個是我的創作方法。我喜歡空間感,喜歡流動的形狀,喜歡不太有規則的方向,這也反應了我的性格。

美:如果要用三個字眼去形容創作當下的感受,會是甚麼?

C:做自己。因為別人會找我做設計,某程度上,一定是要我內在的想法。

從藝術視角重新詮釋「From 1906 to Z」精神,今次企劃更同時帶動New Balance回顧品牌與1906R系列的演變進程,滲透昔日美學風格在現今世代的顯著影響,再次展示出New Balance歷久不衰的獨有美學。